Laboratori di Game Design

Obiettivi formativi

• Acquisire competenze tecniche di progettazione e sviluppo di videogiochi 2D/3D.
• Sviluppare capacità di storytelling interattivo e progettazione narrativa non lineare.
• Introdurre gli studenti all’uso di motori grafici (Unity, Unreal) e linguaggi di scripting visuale.
• Educare al lavoro in team, alla gestione dei progetti e alla prototipazione rapida.
• Promuovere un approccio critico ai videogiochi come strumenti culturali, educativi e sociali.

Esempi di Competenze sviluppate

• Game design e gamification: progettazione di dinamiche ludiche e regole di gioco.
• Interactive storytelling e worldbuilding: creazione di ambienti narrativi immersivi.
• Modellazione 3D e animazione: realizzazione di personaggi e scenari con software professionali.
• Sviluppo con motori di gioco: Unity, Godot o Unreal Engine.
• Audio design e music creation: progettazione dell’ambiente sonoro e degli effetti.
• Testing, debugging e user experience: analisi dell’esperienza di gioco e miglioramento iterativo.

Esempi di Esercitazioni pratiche

• Creazione di un videogioco 2D con struttura a livelli e interfaccia utente personalizzata.
• Progettazione e modellazione di un personaggio 3D animato e giocabile.
• Sviluppo di un escape game virtuale o serious game educativo.
• Simulazione di un ciclo completo di sviluppo in team (scrum/agile).
• Costruzione di una campagna di lancio con trailer, poster e materiale promozionale.
• Debug e bilanciamento del gameplay attraverso sessioni di test e feedback.

Dotazione tecnica (esempi)

• Workstation grafiche di alto livello con schede GPU dedicate
• Tavole grafiche, visori per realtà virtuale, mouse 3D e controller di gioco
• Stampanti 3D per prototipazione fisica di personaggi e oggetti
• Software professionali per modellazione, animazione e game development (es. Blender, Unity, Unreal, Krita)
• Sistemi di registrazione audio e microfoni da studio per doppiaggio e effetti
• Carrello mobile, networking ad alte prestazioni, sistemi di archiviazione condivisa

Integrazione curricolare

I laboratori di Game Design sono progettati per supportare l’insegnamento curricolare negli indirizzi:

• Informatica e telecomunicazioni
• Grafica e comunicazione
• Licei artistici con indirizzo multimediale
• Tecnico per i servizi culturali e dello spettacolo
• Professionale audiovisivo, multimediale e digitale

Possono inoltre essere impiegati efficacemente per i PCTO, i progetti interdisciplinari, le competizioni e-sport scolastiche, i laboratori creativi extracurricolari e le produzioni scolastiche in realtà aumentata o virtuale.

Accessibilità e inclusione

Il laboratorio garantisce ambienti e postazioni inclusive e accessibili anche a studenti con disabilità motorie, visive o uditive. Le attività sono progettate secondo i principi UDL (Universal Design for Learning), con esperienze adattabili e supporti digitali personalizzati. È previsto l’uso di tecnologie assistive e strumenti di facilitazione.

Supporto tecnico e formazione docenti

• Installazione, configurazione e collaudo completo del laboratorio
• Consulenza per l'inserimento nel PTOF, nelle UDA e nei percorsi PCTO
• Formazione per docenti su metodologie didattiche, game-based learning e uso degli strumenti digitali
• Accesso a portali con tutorial, modelli di progetto e risorse per la didattica con il videogioco

Perché scegliere questo laboratorio

• Approccio learning-by-doing su tecnologie professionali
• Promozione di creatività, problem solving e lavoro collaborativo
• Integrazione di linguaggi narrativi, visivi, logici e musicali
• Alta attrattività per gli studenti e spendibilità nel mondo del lavoro digitale
• Opportunità di connessione con l’industria videoludica e il mondo delle start-up creative